大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于影视制作都有哪些技术特点的问题，于是小编就整理了2个相关介绍影视制作都有哪些技术特点的解答，让我们一起看看吧。
影视后期制作要学什么？
我就是影视后期出身，简单讲一下我的看法吧：
第一：影视后期是一个大笼统的说法，包括你所说的剪辑、合成、特效、包装、调色等等。你的问题是都要学习哪些知识，是不是都要学？
影视后期相关的职业有剪辑师、调色师、三维、栏目包装等，所以在你思考想做影视后期的时候，应该先想我要影视后期的哪一块，才去决定学哪些知识。
第二：很多人入行影视后期，会选择其中的一个点切入，或是剪辑、或是包装特效，这两类比较常见，然后在职业的生涯中，会慢慢接触其他的，调色、策划、摄影、导演等等，有很多种可能性。
我个人的建议是，你可以选择一个方向专攻，长期以往成为这个领域的大神，也可以一超多强，综合发展。
第三：以下是不同切入点所需要掌握的基本知识及技能。
剪辑：至少精通一个剪辑软件，加上后期特效更有优势：
推荐软件：PR+AE
特效：特效分两种，二维跟三维方向的，三维比较吃香
推荐软件：AE+C4D
PS：抠图、绘图与修饰、平面合成与特效
AE：视频合成动画、视频文字动画、视频特效制作、视频跟踪技术
PR：视频粗精讲解技巧、视频校色技巧、视频配音技术
高级摄影技术
关键在于你想做后期制作的哪一类，影视后期制作只是一个大的门类，剪辑，动画，三维包装，调色师，三维模型，这一大类下可以分好多工作！剪辑有pr,edius,苹果的剪辑软件(我说的是专业软件，爱剪辑这些就不说了），动画的有AE,玛雅三维软件有3DMAX,C4D，调色专业软件有达芬奇，还有其他好多软件，我就不一一列举了。
希望我的回答能帮到你
学习视频剪辑只会软件是远远不够的，其中还有很多需要我们了解的基础理论知识，了解了这些基本知识后，在遇到一些问题我们就会很容易解决，学习软件也会变得轻松很多，这里我们会出两个篇幅为大家细细讲述，接下来我们开始进入正题吧。
1、视频的基本单位（帧、秒、分）
“帧Frame”是视频的最小单位，要知道我们看到的视频为什么会动，其实是由一张张的静态画面拼接来完成的。简单的理解，就是将多张连续拍摄的图片快速切换，你就可以看到一个连续的运动画面（小人书就是这个原理），而帧就是这张静态的图片，一帧就是一张图片。
2、帧数率（24帧、25、30）
那么一秒钟需要多少帧的画面才会让视频看起来连续，这就有了帧数率的概念。将一张图片放到眼前，然后快速拿走，人眼看到的视像并不会立即消失，而是会在视网膜上短暂停留0.1-0.4秒左右， 这就是人眼视网膜的视觉暂留现象（利用这个原理人们发明了电影），理论上一秒钟8到10帧左右的画面，就可以让视频看起来是连续的。一秒钟的视频包含多少帧的画面，其帧数率就是多少。如果有24帧画面，它的帧数率就是24帧/秒。（目前主流的电影帧数率为24帧/秒、电视剧25或30的帧数率居多）
3、视频的分辨率（标清、高清、超高清、2K 、4k、8k）
视频的分辨率其实和照片的分辨率是一样，我们知道照片是由一个个的像素点组成，而分辨率就是指视频或照片横向坐标上的像素点数量乘以纵向坐标上的像素点数量。常见的视频分辨率规格如下：标清（640×480） 、高清（1280×720）、超清（1920×1080）、2K（标准的分辨率为2048×1080）、4K（4096×2160）8K（7680x4320）但是目前网上的多数视频都是1920×1080分辨率的也是目前主流的。
4、常用的视频格式的分类（avi、mov、mp4）
软件方面PS PR AE 达芬奇……任意选择性去学就行，网上一般都有相关免费教程。没有免费的话也可以买一些教程去学。
除去软件方面，想要做一个优秀的影视后期还要有策划头脑和大众传播这一类的把握。可以买一些关于文案策划以及多观察好的影视后期是怎样设计的。传播也需要看一下，有助于了解大众的喜好，让自己做的东西被大众喜欢得以流行。
影视后期制作是指在影视拍摄完成后，对素材进行编辑、特效处理、音频处理、颜色校正和最终输出等环节的过程。学习影视后期制作需要掌握以下技能和知识：
- 视频编辑软件：学习流行的视频编辑软件，如Adobe Premiere Pro、Final Cut Pro等，掌握基本的剪辑、调整和处理视频素材的技巧。
- 视觉特效：了解和学习使用视觉特效软件，如Adobe After Effects、Nuke等，学习添加和处理特效元素，例如图形，合成，变形，粒子效果等。
- 音频处理：学习音频编辑和混音技术，包括剪辑和清理音频素材，添加音效和背景音乐，调整音量和平衡等。
- 色彩校正：学习使用调色软件，如DaVinci Resolve、Adobe SpeedGrade等，掌握颜色校正和调整技术，改变画面的色调、对比度和饱和度等。
- 素材管理和组织：学习如何管理和组织大量的素材文件，使用标签、关键词和文件夹结构等方式，以便快速检索和导入素材。
- 知识和经验积累：通过学习行业内的实际案例和经验分享，了解影视后期制作的工作流程、工作要求和最佳实践。参与实际项目或实习可以提供宝贵的实战经验。
- 持续学习和跟进技术变化：由于后期制作技术和工具在不断发展，你需要保持学习的状态，掌握最新的技术和工具，适应行业的变化。
学习这些技能和知识可以通过参加相关的培训课程、学习在线教程、阅读专业书籍和参与实际项目等途径来实现。同时，多加实践和不断积累经验也是掌握影视后期制作的关键。
影视制作如何入门？
PR剪辑的学习 1、初步接触(1~2个月) 要熟练掌握影片的基本剪辑技巧、素材的组织与管理、素材的剪辑处zd理、各种过滤效果制作、滤镜制作效果、叠加叠印的使用以及影视作品的输出。 这个阶回段不建议购买教程书...
2.
AE特效学习 1、初步接触(2-3个月) 从功能界面、图形动画、内置插件、设计理念答、表达式认识等基础知识点着手,快速入门AE软件...
3.
三维软件学习 如果你已经掌握3DMAX,那就继续做下去,先不用学习其他软件,要是还没有
传统理解的后期的工作内容包括剪辑，栏包，调色，擦除威亚，修穿帮等。广义上的影视后期制作还包括影视特效，动画，概念，合成，ROTO，三维材质灯光等。看你具体想做什么，业余爱好，还是职业规划。如果是以影视制作为长期职业，建议往影视视效制作领域发展，传统后期人才门槛低，竟争大，劳动强度大，薪资不高，也就是大家说的影视农民工。而影视视效人才是很稀缺的，但大学和无大量商业项目制作经验的培训机构无法做到对该领域人才的培养。多数视效设计师和艺术家是从公司培养出来的，像三度获得艾美奖的BASE FX电影特效公司在北京，无锡，厦门制作团队的人才都是BASE公司的倍视学院培养出来的。
首先很高兴回答这个问题，我首先必须澄清的一点是影视制作不是一个专业，也不是一门软件，我不知道问者对于这个术语求解还是特定的某一个软件或者理论。因此来说我只能从两部分来回答这个问题。
首先，理论部分，影视指的是影视是以拷贝、磁带、胶片、存储器等为载体，以银幕、屏幕放映为目的，从而实现视觉与听觉综合观赏的艺术形式，是现代艺术的综合形态，包含了电影、电视剧、节目、动画等内容，影视制作就是我们所看到的电影、电视剧以及各种节目制作过程，我们统称为影视制作。
第二个就是实操部分：一般来说，影视制作指的是后期剪辑、特效、三维、调色、建模等等一些列的软件操作，完成一部电影或者电视剧的制作，大概会用到几十种软件以及各种插件来完成，这一些列的软件制作过程就是影视制作。
下面我来说如何入门，我曾经写过一篇文章关于学习一个软件是先学习理论还是先学习实操，你可以看看，这是头条链接：https://www.toutiao.com/i6811425084083798540/
一般来说，我们学习一个新的东西都要先学习理论，正如我文章中所说，没有理论的支持或者说理论的指导作用，那你的作品是没有灵魂的，所以，从这一方面来说，我建议要想入门，必须先学习理论知识，最起码你需要对你所要学习的东西又一个整体细致的了解。
第二个，关于软件学习，如果说，你的基础知识已经没有问题，开始学习软件了，那么，需要一步一个脚印，细心研究每一个效果及用法，扎实基层知识和操作的。这样，在以后的学习中才能更好更快的学习。
以上就是我的简单解答，希望帮助到你，各路大佬，欢迎拍砖！
到此，以上就是小编对于影视制作都有哪些技术特点的问题就介绍到这了，希望介绍关于影视制作都有哪些技术特点的2点解答对大家有用。
